舞台美術は、劇場にご来場いただくお客様に最初に視界に入る作品の世界観を感じさせるものでしょう。
 

実は開場後に袖で聞いているお客様の感嘆の声は美術家にとって心地いいものです。まず第一歩の誘引に成功した証で、作品への集中を高める役割を担っているのだと考えます。大きな劇場と違って、小劇場は緞帳はない場合がほとんどで、舞台上がお客様に丸見えになっている事が当たり前ですので、その特性を念頭にプランニングします。かつて「森蔭アパートメント」という作品を川野さんが持ち込まれ、協賛させていただいたのですが、その前に出演していただいた拙著の「Night game..一夜の出来事」で、私の舞台美術に触れられて（無謀にも作・演出・美術・衣装まで担当した上に演者として舞台に立っていました）、舞台美術もやってほしいとのお申し出をいただき、がっぷり作品づくりに関わらせていただくことになり、草月流華道家・横井紅炎さんとタッグを組む舞台装置と花で、み群杏子さんの世界観を創り上げるスタイルが始まりました。そんな作品が10年の時を経て、新作として書き下ろされ、その10年後の物語として再び舞台装置を担当させていただく事となりました。10年後の森蔭アパートメントの世界観は、建物も更新され、半月カフェへと様変わりしていますが、歳月が変えてしまったもの、変わらないものが必ずあります。そんな作品となっていく事でしょう。
 

この10年間に劇団大樹の数作品に携わりましたが、都度刺激的な時間を過ごしてきました。プロデューサーとしての川野さんは作品に取り組む情熱、み群杏子作品の世界観に対する強い思い入れを持って熱く語ってくれますので、実はプランニングは楽だったりします。確かな技術をもった芸術家、クリエイターがその情熱に応え公演を支えています。私も今回、劇場主として、プロデュースに加わり、劇空間に作品の世界観を創り上げていきます。そして花を活けていただく器として、創作意欲を掻き立てる「静」の装置美術を創り、華道家・横井紅炎さんによって「生」の花美術が立ち上がっていきます。静かで生きている空間の中で「動」と「活」の役者と演奏者が、「彩」の照明家によって物語と奥行を広げてくれるでしょう。そうして文字の世界観は総合芸術、演劇として創り上げられ、ご覧いただくお客様の中で完成されていきます。